<\/p>\n\n\n\n
La exposici\u00f3n reunir\u00e1 el trabajo de seis artistas de La Araucan\u00eda y una artista invitada de trayectoria nacional, proponiendo una reflexi\u00f3n sobre las formas de mirar y relacionarnos con el territorio. La inauguraci\u00f3n se realizar\u00e1 este martes 6 de octubre, a las 18:00 horas, en la Sala de Artes de la Direcci\u00f3n de Vinculaci\u00f3n con el Medio UFRO (Prat 321), Temuco.<\/em><\/p>\n\n\n\n Una nueva instancia de encuentro entre arte, territorio y comunidad se abrir\u00e1 este martes 6 de octubre con la inauguraci\u00f3n de \u201cAraucan\u00eda Visual II: Umbrales de lo Contempor\u00e1neo\u201d<\/strong>, exposici\u00f3n desarrollada a partir de un proyecto bidireccional entre la Direcci\u00f3n de Vinculaci\u00f3n con el Medio de la Universidad de La Frontera y la Secretar\u00eda Regional Ministerial de las Culturas, las Artes y el Patrimonio de La Araucan\u00eda<\/strong>.<\/p>\n\n\n\n La muestra, que tendr\u00e1 lugar en la Sala de Artes de la Direcci\u00f3n de Vinculaci\u00f3n con el Medio, ubicada en Prat 321<\/strong>, re\u00fane el trabajo de los artistas regionales Gonzalo Cueto Vera, Marcela Huitraiqueo Riquelme, Mat\u00edas Fuentes Ibacache, Mar\u00eda Moreno Rayman, Nicole Aliste Carrasco y Rodrigo Pincheira Mart\u00ednez<\/strong>, junto a la artista invitada de trayectoria nacional Gabriela Carmona Slier<\/strong>.<\/p>\n\n\n\n Para la directora de Vinculaci\u00f3n con el Medio de la UFRO, Dra. Paula Astudillo D\u00edaz<\/strong>, la iniciativa constituye una expresi\u00f3n del trabajo colaborativo que busca fortalecer el v\u00ednculo de la Universidad con su entorno.<\/p>\n\n\n\n \u201cEsta exposici\u00f3n representa una oportunidad para abrir nuestros espacios universitarios al encuentro con la creaci\u00f3n art\u00edstica regional y generar un di\u00e1logo que sea significativo tanto para la Universidad como para la comunidad. Desde la vinculaci\u00f3n con el medio buscamos precisamente impulsar iniciativas bidireccionales, donde los saberes y experiencias del territorio tambi\u00e9n nutran nuestro quehacer universitario\u201d, se\u00f1al\u00f3 Astudillo.<\/p>\n\n\n\n Por su parte, el Seremi de las Culturas, las Artes y el Patrimonio de La Araucan\u00eda, Samir Manukian<\/strong>, subraya la importancia de generar espacios de circulaci\u00f3n para las artes visuales regionales. \u201cEsta exposici\u00f3n permite poner en valor la diversidad de miradas y lenguajes presentes en la creaci\u00f3n contempor\u00e1nea de La Araucan\u00eda. La colaboraci\u00f3n con la Universidad de La Frontera nos permite ampliar los espacios de encuentro entre artistas, obras y comunidades, favoreciendo el acceso y la circulaci\u00f3n de la producci\u00f3n art\u00edstica regional, que es uno de los \u00e9nfasis del Gobierno en el \u00e1mbito cultural\u201d, indic\u00f3 Manukian.<\/p>\n\n\n\n La iniciativa se proyecta como un espacio para detenerse frente a las im\u00e1genes, recorrer distintas aproximaciones al territorio y abrir nuevas preguntas en torno a las maneras en que observamos y construimos nuestra relaci\u00f3n con el entorno. Asimismo, plantea la experiencia art\u00edstica como una posibilidad de \u201cdetenerse, observar y volver a preguntar\u201d, recuperando la pausa como parte de la experiencia de mirar.<\/p>\n\n\n\n <\/p>\n\n\n\n Umbrales de lo contempor\u00e1neo<\/strong><\/p>\n\n\n\n La propuesta curatorial toma como punto de partida el concepto de \u201cumbral\u201d<\/strong>, entendido como un espacio de tr\u00e1nsito entre distintas formas de mirar. Desde all\u00ed, la exposici\u00f3n plantea preguntas sobre aquello que hemos aprendido a observar, las im\u00e1genes que hemos heredado y las posibilidades de construir nuevas maneras de relacionarnos con lo visible.<\/p>\n\n\n\n De esta forma, \u201cAraucan\u00eda Visual II<\/strong>\u201d aborda problem\u00e1ticas vinculadas al paisaje, la naturaleza, el cuerpo, la memoria y el entorno<\/strong>, a trav\u00e9s de una diversidad de lenguajes y pr\u00e1cticas de las artes visuales, entre ellas el dibujo, la pintura, la escultura, el arte objetual, la acci\u00f3n de arte y la videoperformance.<\/p>\n\n\n\n Entre las obras que integran la muestra se encuentra Fragmento caminante<\/em>, videoperformance de Gonzalo Cueto Vera, que propone una aproximaci\u00f3n al territorio mediante el caminar y la observaci\u00f3n; las obras pict\u00f3ricas de Marcela Huitraiqueo Riquelme, vinculadas a memoria, territorio y experiencia mapuche; Inventario para reconstruir una cocina a le\u00f1a<\/em>, de Mat\u00edas Fuentes Ibacache, que trabaja sobre la memoria a partir de objetos cotidianos; y las piezas textiles de Mar\u00eda Moreno Rayman, que incorporan saberes y materialidades vinculadas al territorio.<\/p>\n\n\n\n La selecci\u00f3n tambi\u00e9n contempla la acci\u00f3n de arte Tu dolor dice, ind\u00edgena<\/em>, de Nicole Aliste Carrasco, y una serie de dibujos de Rodrigo Pincheira Mart\u00ednez que exploran la mirada y sus distintas dimensiones. A ellas se suma El llanto de las ra\u00edces<\/em>, instalaci\u00f3n pict\u00f3rica de Gabriela Carmona Slier, cuya propuesta aborda la corporalidad desde la pintura y la disposici\u00f3n espacial de las telas.<\/p>\n\n\n\n La exposici\u00f3n \u201cAraucan\u00eda Visual II: Umbrales de lo Contempor\u00e1neo\u201d<\/strong> ser\u00e1 inaugurada el martes 6 de octubre, a las 18:00 horas<\/strong>, en la Sala de Artes de la Direcci\u00f3n de Vinculaci\u00f3n con el Medio UFRO, Prat 321<\/strong>.<\/p>\n\n\n\n Cabe se\u00f1alar que esta muestra es completamente gratuita y abierta a toda la comunidad<\/strong>, encontr\u00e1ndose disponible para visitas de 09:00 a 18:00 horas en horario continuado<\/strong> hasta el 16 de octubre.<\/strong><\/p>\n\n\n\n <\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":" La exposici\u00f3n reunir\u00e1 el trabajo de seis artistas de La Araucan\u00eda y una artista invitada de trayectoria nacional, proponiendo una reflexi\u00f3n sobre las formas de…<\/p>\n","protected":false},"author":7,"featured_media":21340,"comment_status":"closed","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"wpai_generated_summary":"","wpai_meta_description":"","footnotes":""},"categories":[267,3],"tags":[],"class_list":["post-21341","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-portada","category-region"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.primeranota.cl\/web\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/21341","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.primeranota.cl\/web\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.primeranota.cl\/web\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.primeranota.cl\/web\/wp-json\/wp\/v2\/users\/7"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.primeranota.cl\/web\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=21341"}],"version-history":[{"count":1,"href":"https:\/\/www.primeranota.cl\/web\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/21341\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":21342,"href":"https:\/\/www.primeranota.cl\/web\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/21341\/revisions\/21342"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.primeranota.cl\/web\/wp-json\/wp\/v2\/media\/21340"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.primeranota.cl\/web\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=21341"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.primeranota.cl\/web\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=21341"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.primeranota.cl\/web\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=21341"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}